Carlitos Balá: ¡Ciudadano Ilustre de la ciudad de Buenos Aires! ¡Qué justo y merecido reconocimiento!

¡ERA HORA DE QUE LE DIERAN TAN MERECIDO TÍTULO A SEMEJANTE HOMBRE, QUE HA REGALADO TANTA BUENA SALUD CON SU HUMOR Y DURANTE DÉCADAS! ¿POR QUÉ TARDARON TANTO EN RECONOCERLO COMO TAL???

¡MIL FELICITACIONES Y UN MILLÓN DE GRACIAS POR SU VIDA!!!

PAISAJES DE MAÑANA/HOY

"Salir al campo y volver con el morral
repleto de conejos, cocinarlos, comerlos
y con sus pieles hacer estuches para
mis instrumentos".
Martín Buscaglia
(Músico uruguayo)

Salir al campo y no llegar
impedido por las muchas aguas, anegantes/
por las muchas sequías, asfixiantes/...

Buscar el bosque/los bosques
y no encontrarlos
porque no han sido reforestados

Buscar sus gentes y hallarlas
con sus boletos --o planes de tenerlos--
de ida a la ciudad

Salir al campo y volver
con el morral repleto
de preguntas que me quitan el sosiego.

Espectros intuidos. (Poema a partir de un cuadro de Carlos Gorriarena).

"La muchacha entra a la ciudad"
y ésta
se le prende al cuerpo
sin pensarse suelta.

El muchacho
compra el boleto interurbano
y en él la cosmópolis
hace pie e hipoteca sus días posibles.

De jóvenes
De hombres
De mujeres

de esos que entran a la ciudad
para salir de ella nueve horas más tarde,

nada sabemos:

Intuimos
que son esa
desgastada estela espectral
que acomoda otro torcimiento
entre una estación y otra...

(En el crepúsculo el día
busca razones para redimirse...)

CATÁLOGOS

"El catálogo implacable
del cuerpo de los amantes".
Joyce Carol Oates
(Amores profanos)

Y todas las profundidades
y el todo extensible
y el dulce más dulce
y el salado más deseado
y la bendición y el aplauso
de los dioses caprichosos,
juguetones, dionisíacos.

Los millones de poros
Todas las dobleces
en un centímetro de piel.
Los devotos dedos
en toda aromática parcela rendida.

El placer extendido/contraído/extendido.

Lo implacable se muestra...
¡demasiadas veces!...
cuando uno de los dos amantes --o los dos--

adquieren el feo rostro del feo desprecio.

Lord Byron llegó a casa y se estacionó en el living, ¡bienvenido a mi alma!

Lord Byron es, --fue--, en su origen, una mesita de luz con carácter, estilo, y presencia: un perfecto ensamble de madera, vidrio, y bronce, y...¡con espejo incorporado! Por sus características, no responde al "modelo" que conocemos: es delgado, no es bajo, no tiene puerta porque no tiene paredes laterales ni de fondo, ésto hace que sea singular. Lord Byron llegó a casa y se estacionó en el living. (En otra entrada contaré lo que costo en valores espirituales).

Viene bien aquí compartir con ustedes, eventuales lectores, un viejo poema mío.

PERTENENCIAS MISTERIOSAS

We love the things.
We love for what they are.
Robert Frost
(Hyla Brooks)

Amamos lo que nos rodea
lo que nos da cuerpo.

Lo que semeja al Paraiso
--en nuestra búsqueda est/é/tica.

Amamos lo que sólo nosotros
vemos en la esencia --¡Sí!--
del objeto singular.

Amamos las cosas
que nos vieron llorar
los objetos
que nos rodean y abrazan.

Los objetos que hemos elegido.

Los objetos que nos ayudan
a ser lo que somos.

Amamos las cosas
que nos verán morir:

por eso mismo las amamos.

(Tomado de Antología Poética. Tomo Uno. Ediciones Nubla. Bs.As. 1996)

"Francia", la nueva peli del siempre esperado Adrián Caetano

El director uruguayo-argentino ("argenguayo") vuelve a regalarnos su arte y lo hace a través de Francia, film que cuenta con la actuación de Matalia Oreiro, Lautaro Delgado , y de la hija del propio Caetano, Milagros Caetano. ¿Quién no entendió que había una "nueva" manera de contar historia en Pizza, birra, faso, y una sólida narración en Un oso rojo? Después de Bolivia y de Crónica de una fuga, ahora se estrena este nuevo título del siempre esperado Caetano.

Una ciudad grande y cómoda para dormir...

A una semana de mudarme
a este bohemio barrio
de San Telmo

ya abrí todas las cajas
con mis muchos libros
y les di un orden

(pero no tengo lugar
para mis muchas
y necesarias revistas)

de otras cajas saqué
toda mi poca ropa
y las colgué

de los rincones de esas cajas
rascaté los pequeños objetos,
pequeñas vidas simbólicas,
cargadas de lo que ponemos en ellos

y los dispuse en un orden secreto

me trajeron el amplio sommier,
lo completé con flamantes sábanas
y un bella colcha repujada portuguesa

Dispuse este nuevo espacio mío
con mis criterios estéticos

compré libros de Tabucchi,
de Paul Auster, de Aristófanes,
y uno de futbol, de Osvaldo Bayer

también sumé a mi música
un cd del Chango Spasiuk,
con la bella poesía de Pinandy

Tengo este nuevo espacio -rentado-
para vivir con un poco de contentamiento

¡pronto retomaré la escritura de mi
nueva novela, Donde la ciudad duele!

Pero todo esto que luce bien y amable
está vacío de nombre de mujer

ésta es una hermosa ciudad
y culta
y grande
y cómoda

¡Una Buenos Aires grande y cómoda

para dormirse en soledad y ya no despertarse...!

Anotaciones dispersas de mi nueva, ¡tan esperada! vida en San Telmo

COMENZAR algo es una manera de resistir. Una manera de probarse uno mismo. Una manera de decirse, de pie y ante el espejo, que la voluntad es todavía un músculo que empuja.

COMENZAR de una buena vez es una manera de negarse a la dilación que dispersa --y expande y ahonda-- el cenagoso terreno de la vacilación que, parece, se eterniza.

COMENZAR algo de una buena maldita vez es apuntarse a que eso comenzado termine cuanto antes.

SABIENDO que un nuevo comienzo espera.

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LA REUNIÓN de arrastrados y dispersos fragmentos de voluntad puede alumbrar una acción.

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CONVENGAMOS que existe el alma. Convenido eso, ¿de qué se alimenta? De momentos en que toda atadura parece cortada. El alma, antonces, se alimenta del aireado oxígeno del ocio.

DESPUÉS...¿Después? Después el alma es una piedra encerrada en una lata expuesta a la velocidad que todo apura: en ella, la velocidad, nosotros no somos y el alma se sueña siendo piedra encerrada en una lata.

Esperando Los límites del control, la nueva peli del exquisito Jim Jarmusch

Cada nuevo film de Jarmusch extiende una obra cinematográfica exquisita y reconocible en su sello personal; por nombrar sólo algunos de sus títulos, Una noche en la tierra, Host Dog (El camino del samurai), Flores robadas: una manera de contar cada historia que lo hace reconocible incluso hasta en la música que elige. Mientras la maquinaria capitalista del Hollywood fabrica peliculitas con muchos millones de dólares y demasiados efectos deslumbrantes (lo que la gente "quiere ver"...), Jarmusch se dedica a contar historias personales, que uno las ve y quiere, cada tanto, volverlas a ver para disfrutarlas.

Alto, rubio, y oportuno. Martín Palermo: el Señor de los Milagros. ¡Salud!

FIBA 09. EL GRAN TEATRO DE BUENOS AIRES RECIBE VISITAS

Este Festival del Arte Escénico es una gran oportunidad para ver el buen teatro porteño y ver puestas de compañías que vienen de exterior a participar; es también una posibilidad de aprender más en distintas actividades que acompañan el evento, no sólo para los "teatreros", sino también para todos los que aman el teatro.

Más info en www.festivales.gob.ar

Se nos fue Mercedes Sosa: nos quedan sus voces, en el canto y el pensamiento, para hablarnos de compromiso con la vida

Para recordar a José "Pepe" Biondi: uno de nuestros cómicos más grandes, simplemente, ¡Inigualable!

Lo descubrí en mis 18/19 años --ya que fui un niño que crecí sin televisión-- y me gustó mucho desde que lo ví dándole cuerpo a uno de sus queridísimos personajes que con poco lograba las risas y aseguraba el mejor entretenimiento. Éste humorista argentino es un ícono del mejor humor que supimos tener: está entre los tres o cuatro grandes, pero a diferencia de otros, no necesitó recurrir al morbo, a los dobles sentidos, ni apeló a las señoritas semidesnudas para hacer lo que tan bien sabía: hacer reír a la gente desde la pantalla.
Había nacido un 4 de septiembre de 1909 y dejó esta vida el 4 de octubre de 1975.

En este espacio "mío" sólo doy lugar a todo lo que creo "lo mejor", por eso este pequeño homenaje a este hombre de humor inigualable: ¡Salud, buen viejo Biondi y muchas gracias!

¡Volvió el gran Charly García! ¡Salud!

Manuel García Ferré, el padre de deliciosas criaturas, fue declarado Ciudadano Ilustre de Buenos Aires.¡Salud, Maestro!

Naturaleza saqueada/Dinero sucio (Poema)

(Génesis de este poema: vi tres fragmentos, de poquísimos minutos, del documental Tierra sublevada: Oro impuro de Fernando "Pino" Solanas y se me apareció la voz, clarita, de Amerita Mabel Pagano. Ella nació a los fines de la Voz que impone la presencia que quiere hacerse en el poema, y estoy convencido que fuera de estas líneas existen muchas vidas en los valles del noroeste argentino que están viviendo las tremendas consecuencias de la explotación minera a cielo abierto. En nombre de ellos, sí, van estas líneas)

Naturaleza saqueada/Dinero sucio

Amerita Mabel Pagano
camina por el sendero
que tan bien conoce

Su viejo sombrero gris
pone su cabeza
al cubierto del sol

Avanza con un
"abrazo de leña
traída del monte"

Dice que ésa es
"vieja historia de los pobres"

(La poderosa minera
explota la riqueza de las montañas

Sus dueños son tradicionales firmas
de los países bajos,
que nada saben de Derechos Humanos)

Amerita Mabel
se pasa una mano por la frente,
parece achicar los ojos y mira el paisaje

Le digo que el gobierno actual
firmó la concesión
para la exlotación minera

Ella dice "esta es la historia pobre
de los pobres del valle"

Amerita Mabel Pagano retoma el sendero,
con un "abrazo de leña" en la espalda,
su viejo sombrero apenas la cubre del sol.

Comienza a alejarse y dice algo
que no alcanzo a escuchar

--como Dios: muñón de carne,
ciego, sordo, y mudo,
que atiende en Buenos Aires,

que no logra escuchar
las voces, simples, humildes, y ciertas,
que dicen

"nos están matando la tierra,
nos cambian el paisaje
si hasta las llamitas, pobres, lloran"

Dice algo más y no escucho
pero detrás del cerro
se oyen, muy claras,

las poderosas explosiones
que saquean la tierra
y llenan de luto

hasta a los valles de los mil colores.

Se estrena otro documental de Fernando "Pino" Solanas: muestra lo que la administración K. oculta: el saqueo de nuestros recursos naturales

Después de Memorias del saqueo, La dignidad de los nadie, La Argentina latenta, y La próxima estación, Pino Solanas estrena su más reciente trabajo en el que denuncia, critíca, y revela lo que este gobierno oculta: los grandes negocios a costa del descuido --¡la explotación!-- de nuestros recursos naturales. Otro valiente y revelador documental de este honesto y sensible intelectual y político argentino, que ya con La hora de los hornos --hace 40 años atrás-- mostraba su interés y su valentía en cuestiones que tienen que ver con la gente y el país. (Cabe decir que con La hora de los hornos Solanas estaba abriendo, mostrando, un camino a seguir por los documentalistas interesados en pensar y mostrar la realidad.)

4 de Septiembre: Día de la Historieta Argentina

Fui niño, luego puber, y adolescente en Resistencia: ¡Qué lindo nombre! Ésa, tal vez, fue mi manera de resistencia a mi soledad: leer historietas argentinas. Así es que esas fueron mis primeras lecturas, que se convirtieron en lecturas permanentes. De revistas como El Tony, Intérvalo, Fantasía, también Patoruzú e Isidoro Cañones, entre otras, extraía las lecturas de esas historias en cuadritos en blanco y negro, aglunas, y en colores otras. Muchísimas horas de esos años míos pasados con la compañía de esos tesoros que me llevaban a otros lugares y me ayudaban a vivir otra vidas.
Recuerdo con cariño el nombres de esas criaturas que me abrieron la imaginación: Kabul de Bengala, Nippur de Lagash, Jackaroe, Pepe Sánchez, Harry White, Pehuén Curá, Hilario Corvalán, Cabo Savino. También recuerdo, menos, al Corto Maltés, de Hugo Pratt.
La Editorial Columbia era la que nos proveía de esas revistas mensuales, verdaderos tesoros para los niños-púberes-adolescentes que hacíamos de la lectura una forma de entretenimiento, de evasión, de resistencia.
Este Día de la Historieta Argentina se celebra en el aniversario del nacimiento de El Eternauta, la creación de Solano López y H.G.Oesterheld: una creación de acá que se sigue editando en distintas naciones europeas, y que continúa sumando nuevos lectores que se ponen del lado de Juan Falbo, el héroe que lucha en una Buenos Aires invadida por alienígenas.

Yo, Rafael Sturla, comencé de niño leyendo estas historietas maravillosas: creo que fueron la fuente donde el joven que fui abrevó su necesidad de lecturas y donde basó su decisión por el mundo de la narrativa: la necesidad de leer buenas historias (y también la necesidad de escribir novelas que otros puedan leer).

A todos esos creadores que alimentaron mi infancia les doy las ¡Muchas gracias por tanto pan para el alma!

A 15 años de la muerte del Polaco Goyeneche: "como un pájaro sin luz"

Había nacido en Urdinarrain, Entre Ríos,
un 29 de enero de 1926.
Vivió su vida como pudo y fue, entre otras cosas,
chofer de colectivo.
Vivía en el 3100 de Melián, en el barrio de Saavedra.
Vivía la vida y un día el espejo le dijo "comenzá de nuevo".

Y la vida le devolvió su vida real: ser cantor de tangos.

Los escenarios que recibían su arte
latían en dolorosa y agradecida felicidad.

Y se metió la piel de la ciudad bajo su piel.

Y en su garganta estaban los sonidos reos del puerto
y sus colores de mil pueblos, vestidos de melancolía,
de búsqueda del amor, de gratitud.

Se fue a cantar tangos a otros, celestes, lares
un 27 de agosto de 1994.

Yo no sé su nombre del documento,
me interesa que sea El Polaco Goyeneche.

Yo no soy tanguero,
pero
si se dar las gracias a los artistas
que me rompen al alma y me arrancan lágrimas.

Por eso flaco, "garganta con arena",
los naranjos siguen estando "en flor",
y los "mareaos" rumbean la sombras
de las callecitas adoquinadas de tu Buenos Aires.

¡Mil gracías, Polaco Goyeneche, mil gracias compadre del alma!

Turín, 27 de agosto de 1950: a 59 años del suicidio de Cesare Pavese

Jorge Luis Borges: a 110 años de su nacimiento

UN SÁBADO

UN HOMBRE ciego en una casa hueca
Fatiga ciertos limitados rumbos
Y toca las paredes que se alargan
Y el cristal de las puertas interiores
Y los ásperos lomos de los libros
Vedados a su amor y la apagada
Platería que fue de sus mayores
Y los grifos del agua y las molduras
Y unas vagas monedas y la llave
Está solo y no hay nadie en el espejo.
Ir y venir. La mano roza el borde
Del primer anaquel. Sin proponérselo,
Se ha tendido en la cama solitaria
Y siente que los actos que ejecuta
Interminablemente en su crepúsculo
Obedecen a un juego que no entiende
Y que dirige un dios indescifrable.
En voz alta repite y cadenciosa
Fragmentos de los clásicos y ensaya
Variaciones de verbos y epítetos
Y bien o mal escribe este poema.


(De Historia de la noche, en Jorge Luis Borges, Obra Completa.
Emecé Editores. Buenos Aires, 1992)

Un saludo agradecido a Leonardo Favio, un mayúsculo director de cine argentino

No hace falta mencionar los recientes cinco premios Cóndor de Plata a su Aniceto, su versión en clave musical de su propio film de los sesenta, para decir que es un grande: poético, inteligente y valiente: baste ésto para pintarlo. Por su peronismo visceral y confeso y más allá de eso es uno de nuestros imprescindibles hombres de nuestra cultura. ¡Felicitaciones a Favio!

¡Charly García vuelve al ruedo y con temas nuevos! Para los que disfrutamos de sus canciones y los que lo queremos con gratitud por su arte

Carlos Gorriarena en el Recoleta, a dos años de su adiós. Un arte de cuerpo entero para contar historias de gentes

Una muestra de inéditos de este destacado plástico argentino, aún no conocido por el público en general. Era un creador figurativo, de una mirada hacia lo social de una imensa piedad: pintaba el paisaje del humor del alma. Tengo para mí que con grandes trazos mostraba el andar de tanto indeseable con lo que nos cruzamos en las calles de nuestra Buenos Aires.

Hasta el 23 de agosto en el Centro Cultural Recoleta. Junín 1930. Más info en www.centroculturalrecoleta.org

Luis Alberto Spinetta: Gardel de Oro 2008

"Para mi generación --dijo escribió recientemente Andrés Calamaro-- el flaco Spinetta era ya su propio Gardel". Se puede suscribir esta afirmación o no, pero más allá de eso este cantante, este músico, este artista, es, y desde hace décadas, uno de los más grandes músicos que ha dado nuestro país. Sús letras son distintas al resto, y su melodía, su sello, es reconocible: arte irrepetible que además acompaña un modo de mirar las cosas y de plantarse ante la realidad de modos que no condicen con el cliché. Ésto lo hace aún más grande. Spinetta es distinto a todos y su obra no es para los estruendos: tiene que ver con un modo de latir de las cosas, de las sensaciones, del mundo en pausas que hacen posible mirar, escuchar y sentir diferentes. (Diría que su arte es ecológico). Calamaro también habló de su "guión armónico, melodioso, poético". El flaco Spinetta tiene todo eso y mucho más. Y sus seguidores son legión. Ante cada nuevo álbum, ante cada nueva canción hay que escucharlo atento y volverlo a oír, hasta que la "entendemos" y el disfrute comienza.
Éste músico es una de nuestras joyas más preciosas. Los premios sólo dicen algo. A Spinetta hay que escucharlo cantar. Con todos los sentidos atentos. Con eso basta.

¡Esperando el milagro de la nieve en la Capital!

Esta foto es una imagen de la plaza central de Olavarría; allí la nieve comenzó a caer a las siete de la mañana. "Nieva en todo el país", "El país amaneció todo de blanco", "Nevó en el conurbano", así dicen los titulares, mientras...

mientras nosotros esperamos por la nieve,
para festejarla con una alegría
desconcida en el corazón

para reír y sorprendernos como niños
al darnos cuenta de esa risa porque sí

para llamar a las amigas y hablar de la nieve
y para retratarnos con los copos
que nos caen sobre los hombros

para extender las manos y abrirlas
para sentir en ella su frío único

para proponernos ser mejores

para vislumbrar un cuadro posible
del Paraíso

para decir te amo a la mujer que nos quita el sueño,
atrae nuestra mirada y llama a acariciarle la cara

Los porteños y los que caminamos sus calles
esperamos el milagro de la nieve

para sorprendernos como niños y reír porque sí.

Pa ricordar a don "negro" Fontanarrossa, y festejando el Día del Amigo: ¡Feliz día a tuita la paisanada compadre!

JOHN BERGER, o de una literatura que integra la vida al placer estético de la lectura

Lo conocí hace diez años por medio de la lectura de CADA VEZ QUE DECIMOS ADIÓS, un volúmen de ensayos en los que su mirada sobre el arte contemporáneo me mostró a un intelectual interesado por la cuestiones de la vida, las que se integran a un obra por medio del artista y su circunstancias: la vida íntegra que hace a un artista y, que de éste, pasan a la obra y por ella hablan. Desde entonces no paré de leerlo. Y sus títulos fueron engrosando mi biblioteca.
Tanto sus ensayos, MIRAR, EL TAMAÑO DE UNA BOLSA, UN HOMBRE AFORTUNADO, entre otros, como así algunas de sus novelas, comenzando por su trilogía llamada De las fatigas, y que está conformada por PUERCA TIERRA (1979), UNA VEZ EN EUROPA (1987) Y LILA Y FLAG (1990), además de UN PINTOR DE HOY. (Sus novelas G, que nunca vi en español, y HACIA LA BODA, una metáfora sobre el VIH SIDA en sus primeros años, aún me restan leer).

ALGUNOS DATOS sobre Berger. Nació en 1926 en Inglaterra, pero desde 1962 vive en un pequeño poblado campesino en los Alpes franceses. Su formación inicial fue en las Bellas Artes, pero su mundo de intereses lo llevó a diversas maneras de expresión que tiene el arte, convirtiéndose en un de los más influyentes pensadores de 1950 hacia acá, sobre el arte pero también sobre la situación del planeta.

CRÍTICO DE ARTE, guionista, fotógrafo, novelista, poeta, pintor, dramaturgo, analista internacional: diverso, múltiple, lúcido: ¡Berger lo hace todo bien!!!

ESTA MAÑANA terminé la lectura de su más reciente novela traducida a nuestra lengua: DE A PARA X. Una novela historia en cartas, dice a modo de subtítulo. En efecto esta historia está hecha en base a las cartas que envía A a su hombre X quien las lee en la celda 73 de la cárcel que lo separa, no sólo de su amada A, sino también de sus luchas compartidas como militantes de cierta resistencia de un país que no está especificada (por ciertos datos de los cotidiano de A y por el nombre de sus amigos infiero que ella escribe desde algún lugar de la bombardeada Palestina). Claro que Berger no hace nada nuevo al construir una novela del modo epistolar ya que otros lo han hecho antes --Aléxis o el tratado del combate inútil, de Marguerite Yourcenar, como un ejemplo--, pero nadie como él se permite intercalar una breve, intercalada a las cartas, serie de datos del terror que los poderosos hombres del capitalismo inhumano ha impuesto e impone al resto del género humano, --siendo, claro, los más pobres, aquellos que realmente sufren la esclavitud a la que son obligados por la situación imperante--, como así algunas frases y pensamientos que acompañan a los que no se entregan a la resignación (y que acompañarían a A y a X en su mundo de luchas y valores compartidos...): frases y pensamientos que hacen pensar y que levantan la esperanza como una forma de resistencia. (En algunas de las cartas que envía a X, su hombre, A boceta pequeños dibujos de sus manos, son un modo para que esos amantes separados se toquen, por medio de la imaginación que desea y del deseo imaginado...)

RECOMIENDO ENFÁTICAMENTE LEER LAS NOVELAS Y LOS ENSAYOS DE ESTE AMABLE Y QUERIBLE INTELECTUAL INGLÉS, PROCUPADO Y OCUPADO EN PENSAR LOS MODOS DE RESISTENCIA AL CAPITALISMO INHUMANO: POR LOS MODOS DE LA IMAGINACIÓN Y POR LA RESISTENCIA ACTIVA.

(DE A PARA X. Una historia en cartas, fue publicado aquí por Alfaguara).

Con el sello de Holywood: un circo bizarro, necrofílico, fetichista, para despedir al músico destacado y pedófilo comprobado.

¡No te pierdas "La vida es arte"!

Este es un programa delicioso para los que amamos el arte, y las artes plásticas en general. Es, además, una manera lúdica de aprender: lúdica por el aporte relajado de Lalo Mir que lo conduce. Cada sábado un invitado da una "lección" sobre escuelas, movimientos, períodos, etc. Es un programa imperdible por donde se lo mire, y tiene el plus de hacer parecer que se está haciendo en vivo, como un cuadro que se va pintando en el momento televisivo. Es también un medio de conocer artistas jóvenes --y otros no tanto pero desconocidos, si bien destacados creadores--y nuevas viejas técnicas plásticas sobre nuevos materiales con los que crear.

Por Canal 7. Sábados de 21 y 15 a 22 y 15.

Murió Michael Jackson: muchos lo lloran, pero ¿se puede olvidar que era un pederasta, un corruptor de menores?

Lo llamaron "genio", "revolucionario", "Rey del Pop", y de muchas otras formas, y, quizá, estos adjetivos los tenía merecidos, pero...¿cómo olvidar que era un PEDERASTA? Nuestra sociedad, nuestra cultura, la "era del espectáculo" lo puso en un lugar alto: esta cultura le dio el sí permisivo. Me tiene sin cuidado que un artista se incline por las drogas, se convierta en un alcohólico, o que sea un adúltero, porque esas son decisiones que los toma un adulto, pero...¡NO METERSE CON LOS NIÑOS! POR ESTO ES QUE SU FIGURA ME PRODUJO UN GRAN RECHAZO POR SU PERSONA: ENFÁTICAMENTE DIGO ¡NO! A LOS PEDERASTAS. ¡UN GRAN NO A LOS PEDERASTAS QUE NO RESPETAN --NI RESPETARON-- LA PUREZA Y LA INTEGRIDAD FÍSICA Y MORAL DE CUALQUIER NIÑO!!!

La "sociedad del espectáculo" --como la tildó Guy Debord, ya en los lejanos 60-- llora a este músico que les entretuvo y lo seguirá haciendo. Su música sonaba muy bien pero su moral olía a podrido. (Sólo los débiles de memoria, o lo no informados, olvidan --y olvidarán más, ahora-- que este "genio pop" tuvo que desembolsar muchos millones de dólares para acallar las voces de los padres de los niños de los que abusó, y para costear los abultados honorarios de la legión de abogados que lo defendieron por graves denuncias por pederastía). Es esta misma sociedad del espectáculo --que el gran Bertolt Brecht cuestionaba y a la que interpelaba ante su facilidad para la fascinación, para el bobo encantamiento que reduce el lugar del análisis en pos de la seducción del "elegido"-- lo llama "artista integral" y "ejemplo". ¿De qué puede ser ejemplo este monstruo inmoral, este abusador de menores?

LA CRUDEZA DE ESTA NOTA, AQUÍ, PUEDE MOLESTAR, PERO LO DIGO DE MANERA ABIERTA: ¡NO A ESTE ARTISTA PEDERASTA, ABORRECIBLE COMO TAL!!!

Murió Andrés Cascioli, el creador de Humor, la revista que fue casi la única resistencia cultural y política a la última Dictadura

Tenía 73 años y luchaba con una larga enfermedad. Genial dibujante, logrado caricaturista, importante periodista y más grande como editor. En 1972 fundó Satirycón y, ¡en pleno gobierno de facto, con Videla y cía!, --en 1978-- dio vida a Humor, la revista que fue, dentro de los medios gráficos locales y junto a Buenos Aires Herald, la única resistencia que tuvo el Proceso: Revista Humor, un verdadero hito en la historia del periodismo nacional. Parece increíble que ante el gobierno, represor y genocida, Cascioli se animara a publicar cada número con una caricatura en su tapa que ridiculizaba a los militares que habían usurpado el poder, lo cual era también una feroz crítica y denuncia.

¡GRACIAS, ANDRÉS CASCIOLI, POR TU VALENTÍA Y TU ARROJO CUANDO EL MIEDO ERA AMARGO PAN COTIDIANO EN LAS CALLES Y EN LAS CASAS DE NUESTRO PAÍS! ¡MUCHAS GRACIAS, ANDRÉS CASCIOLI, MUCHAS GRACIAS!

Murió Fernando Peña.

Tenía 46 años y padecía de Cáncer de hígado --también convivía con el VIH/Sida--. Transgresor para muchos, genial para muchos otros: un artista talentoso, sin dudas. Yo lo conocí cuando ya era famoso: un sábado por la tarde descubrí su versatilidad tras la voz, de incofundible acento cubano, de Milagros López, esa ya mayor mujer cubana que conducía un programa radial, La vereda tropical, mediante el que Peña hacía un despliege delicioso de sabiduría --en lo humano-- y un conocimiento acabado del mundo del bolero y de los músicos que le dieron vida y crearon el mito de esas décadas doradas de las divas centroamericanas, de palmeras, ron, cigarrillos americanos y las noches perfumadas de las veredas tropicales: con los boleros como el alma de esos dulces paisajes.
Por esas horas de deliciosa, cálida, y encantadora compañía de Milagros López es que le digo gracias: ¡Muchas gracias, Fernando Peña, muchas gracias!

SALVADOR DALÍ EN BUENOS AIRES

El artista más destacado, prolífico, permanente, entre los surrealistas, tiene sus lugar con 230 obras en una exposición imperdible para acercarnos más a su obra y tratar de conocer así algo más de su vida y personalidad.
En el Shopping Abasto. Corrientes 3247. De lunes a viernes de 15 a 22 y los fines de semana de 10 a 22.

"La sombra de Federico", para recrear/nos la voz y el decir del gran Federico García Lorca en sus oscuros últimos días

Esta obra representa los últimos oscuros días de este Poeta español, que supo ser también dramaturgo, músico, titiritero, dibujante, y que, además de todo ésto, era un artista con ideas, lo cual lo hacía peligroso para el franquismo, que se encargará de acallarlo.

En el San Martín. Con Fabian Vena y Graciela Dufau y la dirección de Hugo Urquijo y Adelaida Mangani. Más info en www.teatrosanmartin.com

En Rodolfo Walsh, valiente y comprometido, saludo a los Periodistas en su Día

"Homo viator": para recrear la vida de Haroldo Conti, entre el documental y la ficción

Acaba de estrenarse este film de Miguel Mato y que contó con el apoyo del INCAA para su realización. Darío Grandinetti recrea al Conti que hemos leído y podemos leer y releer en novelas como Sudeste y Mascaró, el cazador americano. También podemos conocerlo leyendo algunos de sus deliciosas historias en La balada del Álamo Carolina, en los que nos encontramos con un querible tío "suyo" recorriendo el suelo bonaerense y viviendo entrañables y pequeñas aventuras.
Haroldo Conti (Chacabuco, 1925) era una de las voces destacadas de nuestra literatura cuando en 1976 los asesinos de la criminal Dictadura lo secuestraron y así continúa. Ojalá que esta película sirva para que nuevas generaciones de lectores descubran a este periodista y escritor argentino que, como intelectual comprometido, fue calificado de "subersivo". (El poder de la literatura bien hecha está en que recrea la imaginación y abre la cabeza: ayuda a pensar y ver otras posibilidades; esto lo sabían los milicos del Proceso, así fue que secuestraron a Antonio Di Benedetto --al que tuvieron que liberar por presión de intelectuales, de afuera y de acá-- y acribillaron a balazos a otro, gran escritor y no menos valiente, Rodolfo Walsh).

LUIS BUÑUEL EN BUENOS AIRES: Una imperdible muestra de un cine mayor

Desde hoy --sábado 30 de mayo-- y hasta el 12 de junio se lleva a cabo esta muestra del cine de este director que está entre los más importantes del siglo xx: los 13 films integran el período de su exilio en México y entre los títulos que se podrán ver se encuentran Nazarín, Los olvidados y Ensayo de un crimen. El evento está realizado en colaboración entre el Complejo Teatral General San Martín, la Cineteca Nacional de México y la Filmoteca Española. Más información en www.teatrosanmartin.com.ar/cine

¡Escribo desde Rosario! Ciudad interesante que invita a volver y tienta a quedarse en ella...

Dejé Buenos Aires
y me vine para Rosario

a qué/para qué

por qué no/porque sí

Me vine a esta ciudad
junto al río que siempre es otro

a buscar
momentos
imágenes
voces

Aseguro que los encontré

Y más

Un ángel: el Ángel de turno
me llevó a conocerla

no en el lugar indicado/no en el
momento preciso

Allí estaba, sentada,
y la reconocí al instante
aunque estaba
muy distinta
con su pelo corto
que tan bien le sienta

allí estaba Silvia H.

Sí, ella, la que podemos ver
en el delicioso canal (a)

¿pensando sobre libros y autores?

Tuvimos dos encuentros amables
y compartimos casi una hora
hablando
de
libros-autores-proyectos

agradezco a quien corresponda
este encuentro

y agradezco a Silvia H.
por haberme tratado como un par suyo

y además agradezco que me haya recomendado
títulos leíbles de Aira

también le doy las gracias
porque
dijo
que me leerá mi reciente novela,
aunque no prometió nada

Más tarde compré siete libros
disfruté de un buen café y un brownie
en Pan y Manteca (peatonal Córdoba esquina Italia)

y leí y escribí

luego una gaseosa

después estas palabras:

este sábado rosarino, para mí, ¡estuvo inolvidable!

Y así seguirá estando: ¡Inolvidable!

Murió Don Mario Benedetti: Uruguayo por nacimiento, rioplatense por vocación. Novelista y poeta: Un hombre comprometido con su tiempo. Un poema suyo.

RECONCILIACIONES

Puedo reconciliarme
con la luna tediosa y congelada
con la puerilidad de los profetas
con el viejo sudario del crepúsculo

puedo reconciliarme
con el milagro de las pesadillas
con el recodo triste del invierno
con la cursilería del laúd

pero nunca podré reconciliarme
con los buhoneros de la muerte
los cascabeles del olvido
los sicofantes de mi pánico

nunca podré reconciliarme
con los depredadores de mi gente
el aguinaldo de los delatores
la desmemoria de los fusileros


(Tomado de LAS SOLEDADES DE BABEL)

El silencio de Lorna: Otra buenísma oportunidad de ver el cine de los hermanos Jean Pierre y Luc Dardenne

Aurora Bernárdez: ¡Muchas gracias, muchas felices gracias!

Esta mujer nació en 1920 y es traductora y como tal tradujo al español a importantes novelistas, entre ellos Flaubert, Ítalo Calvino y Faulkner, entre muchos otros, y también a filósofos de la talla de Camus y Sartre. Fue la primera esposa de Julio Cortázar y por él mismo fue nombrada su heredera universal y albácea. A ella le debemos la edición de textos que de otros modos estarían perdidos: Si seguimos disfrutando de Cortázar es en gran parte a ella; y hoy podemos tener entre nuestras manos los Papeles inesperados, recientemente publicados por Alfaguara. ¡Muchas gracias Aurora, muchas gracias!

PAPELES INESPERADOS: Un póstumo regalo de Julio para seguir gozando de la compañía de Cortázar

Acaba de salir a la venta estos textos hallados por Aurora Bernárdes y Carles Álvarez Garriga, quienes también se encargaron de editarlos, y es otra valiosa pieza que se añade a los que en él tenemos un tesoro: Nosotros, sus lectores incondicionales; y es una renovada oportunidad para quienes aún no lo conocen: Para disfrutar de su imaginación lúdica inigualable y única que entendió la creación narrativa como un cuerpo libre del dogma de qué es novela y de sus formalidades, de esto es que cada una de ellas estén atravesadas y sostenidas desde y por el humor. Esta manera de entender el género la hallamos en el gesto de Cortázar en proponer un modo no lineal de leer Rayuela, novela que nuevos lectores siguen jugando desde su aparición en 1963.
Papeles inesperados está catalogado como "Misceláneas"; mi diccionario de María Moliner así define el término: "Mezcla de cosas inconexas. Particularmente, escrito o sección de un periódico en que se tratan asuntos sin relación unos con otros o en que hay dieversos géneros de cosas: chistes, pasatiempos, etc. Revoltijo. Col., Méx. Tienda pequeña en que se venden diversos artículos de consumo doméstico." Esto es lo que encontraremos en estos textos: Una tienda que nos llama a recorrerla para encontrar un espacio lleno de cosas,colores y formas que quieren celebrar la existencia como una forma de novelar la vida, nuestra vida: desde el juego y restándole los grises achatadores de la rutina. Y como en tal lugar hay un sinfín de cosas diversas, también nos encontramos ante textos que muestran/que dejan ver al Cortázar comprometido con y por las luchas "revolucionarias" y por los Derechos Humanos y contra las Dictaduras en América Latina. (Recordar que él mismo fue parte del Tribunal Russell, que desarrollaba juicios simbólicos a los responsables de crímenes de Lesa Humanidad, donde quiera estos ocurriesen). Escribiendo acerca de Chesterton, T.S.Elliot dijo que, "se merecía toda nuestra permanente lealtad." Lo mismo pasa con nuestro escritor nacido por accidente en Bruselas. Su pasión por la Palabra --dada en la ficción y en el compromiso político--, su amor por lo lúdico y lo poético, que tan naturalmente se colaba en su prosa, más "cierta" metafísica --que ronda sobre no pocos de sus personajes-- lo conforman y hacen visible tanto interés renovado en su figura y en su obra.
Les dejo aquí estos cuatro versos, "Lo que me gusta de tu cuerpo", que, para mí, es un construcción ascendente para llegar a la base que permite crear universos y que hace posible nuestra vida: La Palabra. Esa Palabra creadora que siempre buscó nuestro querido Julio Cortázar.

Lo que me gusta de tu cuerpo

Lo que me gusta de tu cuerpo es el sexo.
Lo que me gusta de tu sexo es la boca.
Lo que me gusta de tu boca es la lengua.
Lo que me gusta de tu lengua es la palabra.

Z32: Un documental imperdible para pensar la política invasionita del Poder de turno en Israel

Acaba de estrenarse en el Complejo Tita Merello este documental --aclamada y premiada en la Muestra de Venezia de este año-- del israelí Avi Mograbi (Tel Aviv, 1956) y es una buena oportunidad para comenzar a pensar, o continuar pensando, la "cuestión política militarista" de Israel. Básicamente este director, quien se anima a preguntarse desde adentro, es desconocido para el gran público, (desde hace unos días se puede ver en la Sala Leopoldo Lugones del Teatro General San Martín una restropectiva suya). Veamos cómo piensa, "No hay un solo ciudadano israelí que no esté relacionado con algún crimen de guerra. Sea porque lo cometió él mismo, siendo soldado, o porque tiene alguien cercano que lo cometió o, en el menor de los casos, porque guardó silencio frente a algún crimen. Finalmente, la ocupación misma es un crimen de guerra, e Israel es un país ocupacionista." (En respuesta a una reciente entrevista a Página 12/Suplemento Espectáculo). Se puede decir, de modo general, que cada uno de sus film, juntos o separados, conforman una obra que piensa, pregunta, y mete el "dedo en la llaga" para mostrar la candente cuestión del Israel ocupante.

Pequeño poema para una pequeña aldea

A lo largo del siglo
nos venimos desconociendo
nos venimos olvidando ser creaturas
nos venimos matándonos unos a otros

Creyéndonos amos del Planeta...

¡Pero somos tan finitos!

¡Apenas mortales!

¡Apenas!

Sólo somos una pequeña aldea
llenos de terror por lo que desconocemos

Influenza porcina, lo llaman

Un virus que muta y así se hace inasible

Un virus que muta: ¿Mutará nuestro corazón en uno humano?

Falleció Idea Villarino, poetisa uruguaya.

A los 88 se nos va una mujer que hizo de la Poesía un modo de vida; ahora se ha ido de entre los vivos pero nos deja su obra poética que permanecerá. Ha sido, junto a Edelmira Agustini y a Marosa di Giorgio, una de las más importantes poetas del Uruguay. Recordemoslá en un poema suyo cuya voz poética parece ya no querer "todo" esto, la vida, que sabe a "espadas", y que ve en la muerte una "tregua" y un alivio por el "afán que cesó."

SI MURIERA ESTA NOCHE

Si muriera esta noche
si pudiera morir
si me muriera
si este coito feroz
interminable
peleado y sin clemencia
abrazo sin piedad
beso sin tregua
alcanzara su colmo y se aflojara
si ahora mismo
si ahora
entornando los ojos me muriera
sintiera que ya está
que ya el afán cesó
y la luz ya no fuera un haz de espadas
y el aire ya no fuera un haz de espadas
y el dolor de los otros y el amor y vivir
y todo ya no fuera un haz de espadas
y acabara conmigo
para mí
para siempre
y que ya no doliera
y que ya no doliera

Don Mario Benedetti, internado otra vez: Un saludo para él y un poema de Las Soledades de Babel

LOS POBRES DE BABEL (segunda variante)

Perdón
es la pobreza
que ha invadido
las calles

las vidrieras
despliegan
paraísos
de otros

es cierto
algo
ha cambiado

los espejos
cesantes
y cada vez
más pálidos
devuelven
el futuro

en la babel
del hambre
a ras del suelo
cada pobreza
habla
otra vez
otra vez
una lengua
distinta

Hoy se inaugura la Feria del Libro: ¡Animáte, andá, que hay un libro esperándote!

En el predio de La Rural de Palermo, (Plaza Italia, Santa Fe y Sarmiento). Todos los días desde las 14 hasta las 23, salvo el 30 de abril, "la noche de los libros", que cierra a las 1. El lema de esta edición es Pensar con libros, la que celebro porque los libros, su lectura atenta, nos ayudan a pensar la realidad y a pensar/nos en ella. Soy un "hombre de libros" y con ellos me pasa algo que se parece a la felicidad --goce intelectual, estético, etc.-- y sin ellos mi vida siente que se le achata el cielo y se empantana en el barro del hastío. Se puede pasar bien sin libros: ¡Pero la lectura de los buenos libros te dejan cosas en el alma que sólo en ella saben ser valoradas! ¡No te pierdas esta cita con lo libros!

SUSAN BOYLE: Cuando la imagen no es esencial para lo verdadero

¿Todavía no la escuchaste cantantando una versión de Tuve un sueño, del film Los Miserables? Confieso que ya la vi cantar --desmintiendo a los cautivos de la imagen-- varias veces y que en cada ocasión me emocionó hasta las lágrimas. Es una historia de Cenicienta pero sin madrastra, calabazas ni príncipe oportuno. Vale la pena conocer a esta mujer, desempleada y de 47 años, que hasta ahora está lejos del demandante mundo consumista que tiene en "lo delgado", "lo bello" y "lo joven" su santa trinidad, su razón inclusiva de existir. Si querés descubrirla andá a www.youtube.com

¡Se viene la Feria del Libro! Para recorrerla y hallar joyitas "escondidas".

Desde este jueves y hasta el 11 de mayo estará abierta la ya tradicional Feria del Libro, que está considerada la de mayor afluencia de visitantes, (recordemos que la Feria de Frankfurt, que aparece como la "más importante" es más una cita de negocios para los sellos editoriales que una fiesta de los lectores). Aquí les dejo el Plano General para que no se pierdan, pero ¡qué importa perderse en compañía de tantos libros que esperan ser encontrados y hallarse en las manos de los lectores!

Entre los muros, (2008). Un film de Laurent Cantet, para ver y pensar

Este jueves se estrenó este premiado título de Cantet, que ya fuera multipremiado con su ópera prima, la inolvidable Recursos Humanos de 1999. Este director tiene cuatro películas, la recién mencionada, además El empleo del tiempo y Bienvenidos al paraíso, una peli flojita y olvidable, y ahora nos ofrece esta mirada al mundo escolar de adolescentes en la Francia actual, multirracial y atravesada --y sostenida, diría yo-- por la xenofobia de la ultraderecha, aunque no limitada a ella. Un mundo "cerrado..." cuyos conflictos no son sólo de esos "alumnos" sino que son los problemas de la realidad que ellos los viven en las calles de los populosos barrios de los suburbios de París: La estallada realidad vivida en los colegios y en las calles del mundo. No exagero si la pongo a la altura de Los cuatroscientos golpes, de Francoise Truffaut, y de Todo empieza hoy, de Bertrand Tavernier. ¡Una peli para verla, disfrutar y pensar!

15 de Abril de 1938: Una fecha para recordar al gran poeta peruano César Vallejo. Un poema.

PIEDRA NEGRA SOBRE UNA PIEDRA BLANCA

Me moriré en París con aguacero,
un día del cual tengo yo el recuerdo.
Me moriré en París --y no me corro--
tal vez un jueves, como es hoy, de otoño.

Jueves será, porque hoy, jueves, que proso
estos versos, los húmeros me he puesto
a la mala y, jamás como hoy, me he vuelto,
con todo mi camino, a verme solo.

César Vallejo ha muerto, le pegaban
todos sin que él les haga nada;
le daban duro con un palo y duro,

también con una soga; son testigos
los días jueves y los huesos húmeros,
la soledad, la lluvia y los caminos.

En estas Pascuas unas palabras del Cristo histórico, el que te llama a vos, singular

"Yo soy el camino, la verdad y la vida y nadie viene al Padre sino por mí", Evangelio de San Juan, capítulo 14, verso 6.
¿Qué significan estas palabras? Quieren decir --¡lo dicen!-- que no hay atajos posibles, llámense Iglesia, santos, confesiones, penitencias, autocastigos, promesas, sacrificios, vida grupal o encierro voluntario, oraciones u obras ni artificios humanos. Tiene que ver exclusivamente en una relación personal entre Él y vos. Todo lo demás es añadidura de hombres, interpretaciones y mediaciones llenas de letra muerta.

En estas Pascuas tres cuadros de Marc Chagall: artista profundamente religioso, sin serlo, y que celebró la vida: El amor, el trabajo, la fe.

León Ferrari: Hoy se abre una restropectiva sobre su obra en el MOMA de Nueva York.

Es una Muestra compartida con la artista suiza Mira Schaendel (criada en el Brasil). Por supuesto que no viajaremos hasta el MOMA para ver su obra pero es una buena oportunidad, desde aquí, para que los que no los conozcan cubran esa deuda y comiencen a saber de este destacado --fue premiado en la Bienal de Venecia en el 2007-- y valiente artista argentino que durante años pensó en su obra y releyó el poder, anticristiano y antihumano, de la Iglesia de Roma. (¿Recuerdan la polémica suscitada en su muestra en el Recoleta en el 2004, en la que un fanático católico romano y derechista rompió algunaz piezas exhibidas, y que fue clausurada y finalmente reabierta?) Lo conocí a fines de la década del 80 cuando Página 12 le encargó la ilustración de una edición del Nunca Más y que aparecería en fascículos; en los mismos veíamos la mano de Ferrari haciendo uso del collage para superponer dibujos de la iconografía clásica cristiana sobre fotos-documentos de la barbarie de la última Dictadura en nuestro país y con la que la jerarquía de la Iglesia católica tuvo fuertes vinculaciones y estrechos intereses.

Recomiendo conocer la rica y prolífica obra de este artista: Hacerlo es valorar el genio que se presta para pensar todo aquello que tiene influencia sobre la sociedad en su conjunto, local y universal; una muestra de ésto es la obra que ilustra esta nota.

¡Un adiós agradecido a don RAÚL RICARDO ALFONSÍN, UN LECTOR PROLÍFICO!

Este gran hombre, además de político, fue un lector prolífico y poseía una biblioteca muy rica, y muchos de sus libros leídos y subrayados. Seguramente esas lecturas ayudaron a ser quien fue para nuestro país y para la instauración y el sostenimiento dinámico de la Democracia. Por ser quien fue y por haber hecho lo que hizo es que hoy tenemos la libertad de elegir qué leer, escuchar y ver. Aprendí a quererlo y respetarlo cuando dejó la Presidencia: recién entonces lo descubrí de tal forma de valorarlo en vida: y lo seguiré queriendo, como lo dijo Borges en uno de sus versos, "hasta el último de mis pasos".
Simplemente, ¡GRACIAS DON RAÚL!

Charly García volvió a tocar en público: siete canciones para el regocijo y para agradecer.

Lo hizo esta tarde en Luján. Los presentes vieron otro Charly: con más peso, algo lento y tranquilo. Esta presentacion, que fue armada en pocas horas y a pedido suyo, le sirvió para "agradecer" por su recuperación. Desde este espacio hago votos para que siga por este camino.
¡Salud, Charly García! ¡Salud! ¡Seguimos esperando, sin apuro, por las nuevas canciones que nos regalarás!

El Bafici 09: ¡Más de 400 títulos para ver y disfrutar!

Un Festival de cine, ya con historia propia, para ver pelis que quizá no lleguen a las salas comerciales ni se editen en DVD. Del 25 de marzo al 5 de abril. Para informarte llamá al 0-800- 333-7848 o ingresá a http://www.bafici.gob.ar/

A 33 años del Golpe Militar del 24 de marzo de 1976: Un poema. DESAPARECIDOS.

Por los que se han ido sin haberse ido

Por los que ya no tienen existencia
pese
a seguir existiendo

Por los que no han tenido entierro cristiano
y siguen germinando recuerdos en
madres-padres-hermanos-hijos-amigos

Por los que han sido fijados en la nada
por la inmisericordia burguesa:

reconfortante pompa exaltada

Por los que han visto en los otros
la espalda del Divino

Por ellos, costado del crucificado,
se desangra mi pan esta mañana
y me despiertan flores siempre abiertas.

Otros paisajes.

Ante un café como los dioses mandan
se extiende el alma:

las agendas no perdonan cancelaciones
las calles no aflojan durezas
ni el día ahorra inclemencias

Ante una taza de buen café
el tiempo se expande, gratuito,
y el alma nos lleva a otros paisajes.

En el MALBA la Colección del Banco Nacional de México. Una oportuniudad de ver cuadros de Frida Kalho, Diego Rivera y otros muralistas.

En la muestra se podrán apreciar un total de 60 obras de importantes plásticos mexicanos, entre los que se destacan los grandes murales de José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros. La muestra se completa con un espacio dedicado a importantes fotógrafos de la época y estará abierta hasta el 25 de mayo. ¡No se la pierdan!

En el Día Internacional de la Mujer debemos seguir diciendo ¡NO! a cualquier tipo de violencia contra ella.